古人曾说：“画花鸟画先易后难。”
说明花鸟画看似容易，一旦入门后，就会感觉到难度。尤其是大写意花鸟，因其野逸磅礴的气势而广受青睐，也因看似随意，而加深了入门容易出门难的体会。
又有“一年菊，三年梅，十年竹，一世兰”的说法，可见越是看上去简单的事物往往越难把握。中国传统绘画讲究的是神韵和内涵，如何把简单的东西蕴含的内在气质表达出来，需要长时间的观察、体会和萃取。
中国传统花鸟画中的植物花鸟，不仅仅是来源于现实，还来源于文化，所表达的是文化中的精神内涵。
从宋代开始，通过植物花鸟营造意境便成为一种普遍又极为重要的方式，而大写意花鸟画的写意精神则开始于元代，渗透于明代，形成于明末清初时期。
先后历经徐渭、陈淳、八大山人以及近代吴昌硕、齐白石、潘天寿等人兼收并蓄持续发展，大写意花鸟画日趋成熟。
▲徐渭《写意草虫图》
▲徐渭《猫蝶图》
▲八大山人《草虫》
▲八大山人《蜻蜓》
▲八大山人《螳螂捕蝉》
一幅画的感染力与像不像没有必然联系。
如果过于执着形象的逼真，和标本一样，缺少内在精神，反而失却了感人的意境与情趣。
说到情趣，花鸟画中的小精灵们功不可没。
除了本意花卉和禽鸟之外，花鸟画还包括了畜兽、鱼蟹、虫蝇等动物，以及树木、蔬果等植物。
在这诸多的花鸟画元素当中，草虫是个精灵般的存在，虽然在花鸟画中，草虫大多数只起到辅助和点缀的作用，或为了使画面生动活泼，具有生气，或为了调剂构图，填补画面空白。但小小的草虫，也往往是画中的意趣所在。
▲林椿《葡萄草虫图》
《葡萄草虫图》画幅不大，却包含了蜻蜓、螳螂、蝈蝈和蝽象四种草虫，昆虫以双钩填彩法绘制，用线刚柔并济，表现出不同的质感。
▲钱选《草虫图》
钱选最擅长描绘草虫，历代著录中都有他的多种草虫图。
▲钱选《草虫图》局部
此幅《草虫图》又称《荷塘早秋图》，画面少有墨线勾勒，多以色块或墨块一笔而成。全卷神完气足，生意盎然，是钱选暮年所绘的得意之作。
历代画家，擅长花鸟者几乎都兼画草虫，以草虫为专工的画家也有很多，如五代的滕昌佑，北宋的许崇嗣，其后有赵昌、林椿、钱选等。近代齐白石、张大千、陈半丁、潘天寿、王雪涛等人，也多喜画草虫，卓然者莫过齐白石。
▲潘天寿《荷花蜻蜓》
▲潘天寿《草虫》
▲王雪涛《草虫图》
▲王雪涛《丝瓜草虫》
▲王雪涛《花卉草虫》
齐白石极大地拓展了草虫入画的范围，天上飞的、地上爬的、水里游的，但凡他见过的昆虫，臭虫、蜘蛛、蛾子、蚊子、苍蝇……几乎无所不画，其画虫造诣更令后人却步。“为万虫写照，为百鸟张神”，也正是他的写照。
▲齐白石《贝叶草虫》
▲齐白石《紫藤蜜蜂》
▲齐白石《葫芦草虫》
▲齐白石《蜻蜓》
▲齐白石《知了》
小小一只草虫，不仅给画中的春花秋卉以盎然生机，同时寄寓了画者的生活情趣和审美意味，以独特的魅力植根于花鸟画的苑囿中。
▲朱称俊《荷塘清趣》
▲朱称俊《黄花遍野香》
蜻蜓、蜜蜂、蝴蝶、天牛、瓢虫、蝉、蝈蝈……
看过名家详细示范，画好这些草间精灵并不难！